Картина "Ромео та Джульєтта"

Ромео та Джульєтта. Вічні образи в мистецтві. Наприкінці XVIII століття наростало захоплення романтикою середньовіччя. Сюжет про Ромео і Джульєтту пробуджував уяву живописців, викликаючи змагання у творчості. Була створена низка творів, присвячених шекспірівським героям. 1789 року в лондонській Шекспірівській Галереї була відкрита виставка картин і гравюр, організована відомим видавцем Дж. Бойделлом (1719-1804). Ідея цієї виставки полягала в тому, щоб "сприяти вдосконаленню мистецтв, створити англійську школу історичного живопису", як йшлося у передмові до першого каталогу Галереї. Бойделл сам замовляв художникам зображення різних сцен із творів Шекспіра. Список складався з 72 сюжетів із популярних п'єс. З картин виготовлялися гравюри, їхня вартість залежала від розміру. Вони мали величезну популярність. Ці гравюри купувало багато світових бібліотек. Експозиція зросла до 170 штук. На жаль, Шекспірівська галерея Бойделла проіснувала недовго. У 1805 році картини та гравюри були розпродані з аукціону, деякі були втрачені.

До нашого часу (імовірно) дійшла одна з таких гравюр, втілених у металі. Знайдений художником образ неодноразово відтворювався в інших творах. Незгасаючий інтерес до шекспірівської трагедії пояснюється не тільки тим, що в ній зображена любов рідкісної сили про яку мріє багато хто, але й закарбованими в ній вічними цінностями, що не залежать від часу і простору.

Сучасні ювеліри відтворили репліку старовинної гравюри у металі, намагаючись передати всю барвистість твору. Срібне покриття надає особливої чарівності відомому сюжету. Картину обрамлено рамою з металевими накладками.